Modernisme, PostModernisme
dan Post Postmodernisme
Pasca postmodernisme adalah istilah yang diterapkan pada satu set luas dari perkembangan dalam teori kritis, filsafat, arsitektur, seni, sastra, dan budaya yang muncul dari dan bereaksi terhadap postmodernisme. Istilah lain yang sama adalah metamodernism terakhir.
Pasca postmodernisme adalah istilah yang diterapkan pada satu set luas dari perkembangan dalam teori kritis, filsafat, arsitektur, seni, sastra, dan budaya yang muncul dari dan bereaksi terhadap postmodernisme. Istilah lain yang sama adalah metamodernism terakhir.
Periodisasi
Kebanyakan
ahli setuju modernisme yang dimulai pada akhir abad 19 dan melanjutkan sebagai
kekuatan budaya yang dominan di kalangan intelektual Kebudayaan Barat sampai
abad pertengahan kedua puluh [1] Seperti semua zaman, modernisme meliputi
banyak arah individu bersaing dan. Ini mungkin untuk mendefinisikan sebagai
kesatuan diskrit atau totalitas. Namun, karakteristik utamanya umum sering
dianggap untuk memasukkan penekanan pada "estetika radikal, eksperimen
teknis, ruang atau berirama, bukan bentuk kronologis, [dan] sadar diri
reflexiveness" [2] serta pencarian otentisitas dalam manusia hubungan,
abstraksi dalam seni, dan utopis berjuang. Ciri ini biasanya kurang dalam
postmodernisme atau diperlakukan sebagai obyek ironi.
Postmodernisme
muncul setelah Perang Dunia II sebagai reaksi terhadap kegagalan yang dirasakan
dari modernisme, yang radikal proyek artistik telah datang untuk dihubungkan
dengan totalitarianisme [3] atau telah berasimilasi ke dalam budaya mainstream.
Fitur dasar apa yang sekarang disebut postmodernisme dapat ditemukan pada awal
1940-an, terutama dalam karya Jorge Luis Borges [4]. Namun, sarjana saat ini
akan setuju postmodernisme yang mulai bersaing dengan modernisme pada tahun
1950-an dan memperoleh kekuasaan di atasnya pada tahun 1960. [5] Sejak itu,
postmodernisme telah menjadi, dominan meskipun tidak terbantahkan, gaya dalam
seni,, film sastra, musik, arsitektur drama, dan filsafat. Fitur penting dari
postmodernisme biasanya dianggap termasuk bermain dengan gaya ironis, kutipan
dan tingkat narasi, [6] suatu skeptisisme metafisik atau nihilisme menuju
"narasi besar" dari budaya Barat, [7] preferensi untuk virtual dengan
mengorbankan nyata (atau lebih tepatnya, sebuah pertanyaan mendasar dari apa
'yang sebenarnya' merupakan) [8] dan "memudarnya mempengaruhi" [9]
pada bagian dari subjek, yang terperangkap dalam interaksi bebas dari virtual,
tanpa henti tanda-tanda direproduksi menginduksi keadaan kesadaran yang mirip
dengan skizofrenia [10].
Sejak
akhir 1990-an telah terjadi perasaan kecil tetapi berkembang baik dalam budaya
populer dan akademisi bahwa postmodernisme [11] "telah keluar dari
mode." Namun, telah ada upaya resmi untuk mendefinisikan dan beberapa nama
zaman postmodernisme berhasil, dan tidak ada sebutan yang diusulkan belum menjadi
bagian dari penggunaan mainstream.
Konsensus
tentang apa yang membentuk sebuah zaman hampir tidak dapat dicapai sementara
zaman yang masih dalam tahap awal. Namun, tema positif umum dari upaya saat ini
untuk mendefinisikan pasca postmodernisme adalah bahwa iman, kepercayaan,
dialog, kinerja dan ketulusan dapat bekerja untuk mengatasi ironi postmodern.
Definisi berikut, yang sangat bervariasi secara mendalam, fokus dan ruang
lingkup, tercantum dalam Definisi
urutan
kronologis penampilan mereka.
Pada
tahun 1995, arsitek lansekap dan perencana perkotaan Tom Turner mengeluarkan
seruan buku-panjang untuk giliran pasca-postmodern dalam perencanaan kota. [12]
Turner mengkritik kredo postmodern "apa saja" dan menunjukkan bahwa
"profesi lingkungan binaan sedang menyaksikan fajar bertahap dari
Postmodernisme pasca-yang berusaha untuk marah karena dengan iman. "[13]
Secara khusus, Turner berpendapat untuk penggunaan pola organik dan geometris
abadi dalam perencanaan perkotaan. Sebagai sumber pola seperti dia mengutip,
antara lain, Tao-dipengaruhi karya arsitek Christopher Alexander Amerika,
gestalt psikologi dan konsep psikoanalis Carl Jung tentang arketipe. Mengenai
terminologi, Turner mendorong kita untuk "merangkul pasca Postmodernisme -
dan berdoa untuk nama yang lebih baik." [14]
Pada
tahun 1999 bukunya tentang postmodernisme Rusia Rusia-Amerika Slavist Mikhail
Epstein menyarankan bahwa postmodernisme "adalah [...] bagian dari
pembentukan sejarah yang jauh lebih besar," yang dia sebut
"postmodernitas". [15] Epstein berpendapat bahwa estetika
postmodernis akhirnya akan menjadi sepenuhnya konvensional dan memberikan dasar
untuk jenis, baru non-ironis dari puisi, yang menggambarkan menggunakan awalan
"trans-":
Dalam
mempertimbangkan nama-nama yang mungkin dapat digunakan untuk menunjuk era baru
setelah "postmodernisme," menemukan satu yang awalan
"trans" menonjol dengan cara yang khusus. Sepertiga terakhir abad
ke-20 dikembangkan di bawah tanda "post", yang menandai kematian konsep-konsep
seperti modernitas sebagai "kebenaran" dan "objektivitas",
"jiwa" dan "subjektivitas", "utopia" dan
"idealistis," "asal primer" dan "orisinalitas",
"ketulusan" dan "sentimentalitas." Semua konsep-konsep ini
sekarang sedang terlahir kembali dalam bentuk "trans-subjektivitas,"
"trans-idealisme," "trans-utopianisme",
"trans-orisinalitas", "trans-lirik,"
"trans-sentimentalitas" dll [ 16]
Sebagai
contoh Epstein mengutip karya penyair kontemporer Rusia Timur Kibirov. [17]
Istilah
pasca-milenialisme diperkenalkan pada tahun 2000 oleh ahli teori budaya Amerika
Eric Gans [18] untuk menggambarkan zaman setelah postmodernisme dalam hal etika
dan sosial-politik. Gans rekan postmodernisme sama dengan "berpikir
victimary," yang ia mendefinisikan sebagai yang berdasarkan oposisi non-negotiable
etis antara pelaku dan korban yang timbul dari pengalaman Auschwitz dan
Hiroshima. Dalam pandangan Gans ini, etika postmodernisme berasal dari
mengidentifikasi dengan korban perifer dan meremehkan pusat utopis ditempati
oleh pelaku. Postmodernisme dalam pengertian ini ditandai dengan politik
victimary yang produktif dalam oposisinya terhadap utopianisme modernis dan
totalitarianisme tapi tidak produktif dalam kebencian atas kapitalisme dan
demokrasi liberal, yang ia lihat sebagai jangka panjang agen rekonsiliasi
global. Berbeda dengan postmodernisme, post-milenialisme dibedakan oleh
penolakan terhadap pemikiran victimary dan giliran untuk "non-victimary
dialog" [19] yang akan "mengurangi [...] jumlah kebencian di
dunia." [20] Gans memiliki mengembangkan gagasan pasca-milenialisme lebih
lanjut dalam banyak Tawarikh internet tentang Cinta dan Kebencian [21] dan
istilah ini bersekutu erat dengan teori Antropologi Generatif dan konsep indah
tentang sejarah. [22]
Sebuah
upaya sistematis untuk mendefinisikan pasca postmodernisme dalam hal estetika
telah dilakukan oleh Raoul Jerman-Amerika Slavist Eshelman di Performatism
bukunya, atau Akhir Postmodernisme (Aurora, Colorado: Davies Grup 2008, ISBN
978-1-888570-41 - 0) [23]. Eshelman, yang menciptakan istilah "Performatism"
dalam tahun 2000, [24] upaya untuk menunjukkan bahwa bekerja di dalam era baru
dibangun sedemikian rupa untuk membawa pengalaman, bersatu estetis dimediasi
transendensi. Performatism ini bekerja dengan membuat karya seni yang tertutup
pemirsa kekuatan untuk mengidentifikasi dengan sederhana, karakter buram atau
situasi dan mengalami keindahan, cinta, kepercayaan dan transendensi bawah
tertentu, kondisi buatan. Eshelman model ini berlaku untuk literatur, film,
filsafat arsitektur, dan seni. Contoh performatist karya dikutip oleh Hidup
baru Eshelman termasuk Yann Martel tentang Pi, Kecantikan film Amerika,
renovasi Sir Norman Foster dari Reichstag Berlin, filsafat Jean-Luc Marion dan
pertunjukan Vanessa Beecroft itu.
Dalam
budaya populer, gerakan yang secara longgar disebut "Ketulusan Baru"
menampilkan fitur penting dari pasca-postmodernisme dalam oposisinya terhadap
ironi postmodern dan dalam upayanya untuk mempromosikan perasaan yang baik.
Salah satu pendukung yang paling penting adalah radio talk-show Jesse Thorn,
yang mengeluarkan "Manifesto untuk Ketulusan Baru" singkat di
blog-nya pada tahun 2006. [25] Dia menyatakan kita harus "berpikir dari
[Ketulusan Baru] sebagai ironi dan ketulusan dikombinasikan seperti Voltron,
untuk membentuk sebuah gerakan baru kekuatan menakjubkan "Sebagai contoh
Thorn melanjutkan dengan mengutip sepeda motor Evel Knievel akhir pemberani,
yang persona adalah" masuk akal "tapi yang stunts" merusakkan
pikiran "dan" tidak bisa. diambil ironisnya. "Thorn sering
mempromosikan" The Ketulusan Baru "pada program radionya, Bullseye,
yang disiarkan di radio publik Amerika dan tersedia sebagai podcast di situs
acara itu [26].
Pada
tahun 2006 sarjana Inggris Alan Kirby merumuskan penilaian sosial budaya
pasca-postmodernisme yang dia sebut sebagai "pseudo-modernisme." [27]
Kirby rekan pseudo-modernisme dengan triteness dan kedangkalan yang dihasilkan
dari partisipasi seketika, langsung, dan dangkal di budaya dimungkinkan oleh
internet, ponsel, televisi interaktif dan cara yang sama: "Dalam
pseudo-modernisme satu ponsel, klik, menekan, surfing, memilih, bergerak,
download." [27]
Pseudo-modernisme
"negara intelektual khas" yang selanjutnya digambarkan sebagai
"kebodohan, fanatisme dan kecemasan" dan dikatakan untuk menghasilkan
"trans-seperti negara" pada mereka yang berpartisipasi di dalamnya.
Hasil bersih dari kedangkalan ini media-diinduksi dan partisipasi seketika
dalam peristiwa sepele adalah "autisme diam" menggantikan Kirby tidak
melihat estetis berharga bekerja keluar dari "neurosis modernisme dan
postmodernisme narsisme." "Pseudo-modernisme." Sebagai contoh
triteness nya dia mengutip reality TV, program berita interaktif, "omong
kosong yang ditemukan [...] pada beberapa halaman Wikipedia,"
dokumen-sabun, dan bioskop essayistic dari Michael Moore atau Morgan Spurlock.
[27] Dalam sebuah buku yang diterbitkan pada bulan September 2009 Digimodernism
berjudul: Bagaimana Teknologi Baru Membongkar dengan postmodern dan Konfigurasi
ulang kami Kebudayaan Kirby dikembangkan lebih lanjut dan bernuansa
pandangannya tentang budaya dan tekstualitas pasca postmodernisme.
Pada
tahun 2010 para ahli teori budaya Timotius Vermeulen dan Robin van den Akker
memperkenalkan metamodernism jangka [28] sebagai intervensi dalam perdebatan
pasca-postmodernisme. Dalam 'Catatan tentang metamodernism' artikel mereka
mereka menyatakan bahwa tahun 2000 ditandai oleh munculnya kepekaan yang
berosilasi antara, dan harus terletak di luar, posisi yang modern dan strategi
postmodern. Sebagai contoh sensibilitas yang Vermeulen metamodern dan van den
Akker mengutip 'naif informasi', 'idealisme pragmatis' dan 'fanatisme moderat'
dari berbagai tanggapan budaya, antara lain, perubahan iklim, krisis finansial,
dan (geo) ketidakstabilan politik .
Secara
estetika, metamodernism dicontohkan oleh praktek beragam seperti arsitektur
BESAR dan Herzog dan de Meuron, bioskop Michel Gondry, Spike Jonze dan Wes
Anderson, musisi / seniman suara seperti CocoRosie, Antony dan Johnson, Georges
Lentz dan Devendra Banhart , karya seni Peter Doig, Olafur Eliasson, Ragnar
Kjartansson, Šejla Kamerić
dan Paula Doepfner, dan tulisan-tulisan Haruki Murakami, Roberto Bolaño dan
Jonathan Franzen, karena mereka masing-masing ditandai dengan osilasi terus
menerus, reposisi konstan antara sikap dan pola pikir yang adalah menggugah
modern dan postmodern, tetapi pada akhirnya mengarah pada sensibilitas lain
yang bukan dari mereka, salah satu yang melakukan negosiasi antara kerinduan
untuk kebenaran universal dan relativisme, antara keinginan untuk akal dan keraguan
tentang rasa itu semua, antara harapan dan melankolis, ketulusan dan ironi,
knowingness dan naif, konstruksi dan dekonstruksi.
'Meta'
awalan di sini tidak merujuk kepada beberapa sikap reflektif atau memamah biak
berulang, tapi untuk metaxy Plato, yang bermaksud gerakan antara kutub
berlawanan serta seterusnya.
Tidak ada komentar:
Posting Komentar